Tác giả Hoàng Nam Tiến đã qua đời, để lại một khoảng trống lớn trong lòng gia đình, bạn bè và những người từng biết đến ông. Đối với Alpha Books, đơn vị từng đồng hành cùng ông trong các dự án xuất bản, nỗi mất mát này càng trở nên đậm nét khi họ vẫn còn đang dở dang kế hoạch ra mắt cuốn sách mới nhất và cũng là cuối cùng của ông, ’13 bài giảng của Giáo Tiến về quản trị và lãnh đạo’.

Cuốn sách lẽ ra sẽ được ra mắt chính thức vào ngày 13/8 tới đây. Tuy nhiên, mọi công việc chuẩn bị đang bị dừng lại khi tác giả không còn nữa. Ban biên tập Alpha Books vẫn nhớ như in những buổi làm việc cùng ông Tiến, người luôn say sưa, tỉ mỉ và đầy hứng khởi.

Từ cuối năm 2023, Alpha Books cùng ông bắt tay vào dự án ’13 bài giảng’, một chuỗi nội dung mà ông Hoàng Nam Tiến tâm huyết gom góp từ kinh nghiệm, trải nghiệm và triết lý quản trị sâu sắc của mình. Dự định ban đầu là đây sẽ là bước mở màn cho loạt sách viết về lãnh đạo, quản trị mà ông ấp ủ trong những năm tiếp theo. Tuy nhiên, không ai ngờ rằng cuốn sách đầu tiên cũng trở thành tác phẩm cuối cùng gắn với sự nghiệp viết lách của Hoàng Nam Tiến.

Những nét chữ trong bản thảo giờ đã trở thành những dòng cuối cùng mà ông để lại. Không còn lời đề tặng, không còn dòng chữ ký quen thuộc: tác giả Hoàng Nam Tiến hay Giáo Tiến như cách ông thích được gọi.

Đội ngũ làm sách ở Alpha Books còn nhớ trong lần đầu bàn về kết cấu nội dung, ông chọn con số 13 làm chủ đề không chút do dự. 13 bài giảng là sự cô đọng từ hàng trăm buổi nói chuyện, bài viết, chia sẻ của tác giả Hoàng Nam Tiến về các chủ đề ông tâm huyết: lãnh đạo, quản trị, đổi mới và con người.

Ban đầu, phía Alpha Books đề xuất mỗi bài giảng có một sơ đồ tư duy đi kèm để giúp bạn đọc hệ thống. Tuy nhiên, ông từ chối: ‘Không cần. Hãy để độc giả tự rút ra bài học cho riêng họ’. Và thế là cuối cùng, chỉ có duy nhất một sơ đồ tổng kết ở cuối sách như một điểm nhấn gợi mở cho những cuốn tiếp theo mà Hoàng Nam Tiến đã kịp phác thảo trong đầu nhưng chưa kịp thực hiện.

Trong khâu thiết kế, yêu cầu duy nhất của Hoàng Nam Tiến là sử dụng màu cam làm chủ đạo bởi ông thích ‘đơn giản, đẹp là được’. Tuy nhiên, thực tế Hoàng Nam Tiến ngắm từng chi tiết, chỉnh từng trang. Có hình ảnh phải sửa tới 3-4 lần mới nhận được cái gật đầu của ông.

Sự cầu toàn và kỹ tính của một người từng là lãnh đạo cấp cao lại hòa cùng sự tinh tế của một người yêu cái đẹp, đã tạo nên một cuốn sách vừa chuẩn mực về nội dung, vừa chỉn chu trong hình thức.

Những chuyện hậu trường này lẽ ra sẽ được kể trong buổi ra mắt sách – một dịp đặc biệt để độc giả được gặp gỡ, trò chuyện trực tiếp với tác giả. Tuy nhiên, nay, thay vì buổi trò chuyện trực tiếp, chỉ còn lại những dòng hồi ức. Những câu chuyện tưởng như nhỏ bé nhưng góp phần hoàn thiện bức chân dung nhiều lớp về ông Hoàng Nam Tiến – người từng dẫn dắt hàng nghìn nhân viên, truyền cảm hứng cho vô số bạn trẻ và luôn tin rằng tri thức là thứ cần được sẻ chia.

Cuốn sách ấy dù đã hoàn thành, vẫn là một điều dang dở. Và những nét chữ cuối cùng, tuy giản đơn, vội vã nhưng lại chất chứa tất cả tâm huyết và tình yêu của một người suốt đời trăn trở với sự học, với con người và với việc dẫn dắt người khác vươn lên bằng trí tuệ và lòng nhân ái.

Nhà văn và bác sĩ nổi tiếng Abraham Verghese vừa tham gia một buổi thảo luận sôi nổi về tiểu thuyết mới nhất của mình, cũng như sự nghiệp và tầm quan trọng của thể loại văn học hư cấu. Buổi thảo luận diễn ra trước một khán giả trực tiếp và được dẫn dắt bởi người dẫn chương trình Anita Rao.

Abraham Verghese là một cái tên không còn xa lạ trong lĩnh vực y học và văn học. Với hai sự nghiệp lừng danh, ông không chỉ được biết đến như một chuyên gia về bệnh truyền nhiễm nổi tiếng với cách tiếp cận mang tính nhân văn trong y học, mà còn là tác giả bestseller của những cuốn sách như ‘My Own Country’ và ‘The Covenant of Water’. Những tác phẩm của ông đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng độc giả và đã giúp ông trở thành một trong những nhà văn hàng đầu trong lĩnh vực văn học hư cấu y học.

Trong buổi ghi âm sự kiện trực tiếp diễn ra tại Pittsboro, Bắc Carolina, người dẫn chương trình Anita Rao đã có một cuộc trò chuyện thú vị với Tiến sĩ Verghese về triết lý chung mà ông áp dụng cho cả hai lĩnh vực nghề nghiệp. Họ đã thảo luận về cách những trải nghiệm cá nhân của ông đã định hình cách ông viết về cơ thể và mối quan hệ. Qua đó, khán giả đã có cơ hội hiểu rõ hơn về quá trình sáng tác và những cảm hứng đằng sau các tác phẩm của ông.

Cuộc thảo luận này không chỉ mang lại những phút giây giải trí cho khán giả mà còn giúp họ có cái nhìn sâu sắc hơn về sự nghiệp và tư duy của một nhà văn và bác sĩ tài năng. Cảm ơn đặc biệt đến McIntyre’s Books tại Fearrington Village vì đã tổ chức sự kiện này, tạo điều kiện cho những cuộc gặp gỡ và thảo luận thú vị như thế này.

Nếu bạn có một câu chuyện muốn chia sẻ cho chương trình sắp tới, xin hãy phản hồi tại địa chỉ phản hồi! Trước khi ghi âm, hãy tìm một không gian yên tĩnh và kín đáo. Đặt thiết bị ghi âm của bạn dưới và cách miệng khoảng bốn ngón tay. Hãy tự giới thiệu bằng tên và nơi bạn đến, sau đó chia sẻ câu chuyện của bạn!

Trong thời gian gần đây, sự xuất hiện của các ban nhạc được tạo ra hoàn toàn bởi trí tuệ nhân tạo (AI) đã tạo nên một làn sóng mới trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến. Các ban nhạc như Velvet Sundown với phong cách nhạc rock mang âm hưởng thập niên 1970, và Aventhis cùng The Devil Inside với dòng nhạc đồng quê, đã thu hút hàng triệu lượt nghe trên Spotify. Tuy nhiên, vẫn chưa rõ ai là người đứng sau các bản nhạc này.

Hiện tại, chưa có nền tảng phát nhạc lớn nào, ngoại trừ Deezer của Pháp, công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra hoàn toàn bằng AI. Điều này đặt ra nhiều câu hỏi về tương lai của ngành âm nhạc và vai trò của các nhạc sĩ trong thời đại công nghệ số. Nghệ sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Oscar, Leo Sidran, chia sẻ rằng chúng ta đang cảm nhận rõ ràng sự thay đổi này, mặc dù chưa ai nói thẳng rằng một lượng lớn bản nhạc sẽ ra đời mà không biết ai đã tạo ra chúng và bằng cách nào.

Theo ông Sidran, sự trỗi dậy của AI có thể phản ánh sự sáo rỗng và công thức hóa của nhiều dòng nhạc hiện đại. Ông cho rằng AI có thể tạo ra các bản nhạc tiện lợi, chi phí rẻ và không cần trả tiền bản quyền, điều này có thể dần lấn át âm nhạc do con người tạo ra. Trong khi đó, nhà sản xuất kiêm nhạc sĩ Yung Spielburg lại cho rằng âm nhạc do con người tạo ra vẫn sẽ chiến thắng nếu khán giả thật sự lắng nghe, quan tâm tới thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ.

Tuy nhiên, trong bối cảnh nhiều người chỉ nghe nhạc cho có, như khi nấu ăn hay làm việc nhà, thì AI sẽ dần lấn át. Anh Yung Spielburg cảnh báo rằng các công ty âm nhạc và nền tảng phát nhạc có động cơ rõ ràng để chọn các ban nhạc AI, bởi AI không đòi hỏi gì. Điều này có thể dẫn đến việc các nghệ sĩ sẽ phải đối mặt với một tương lai không chắc chắn.

Các chuyên gia âm nhạc cũng chia sẻ quan điểm rằng AI sẽ không biến mất và điều đó khiến nghệ sĩ càng khó sống bằng nghề. Nghệ sĩ Sidran cũng thừa nhận rằng anh và nhiều người trong nghề đã chứng kiến lượng công việc giảm rõ rệt từ cuối năm ngoái, với nguyên nhân có thể do sự bùng nổ của AI.

Công nghệ từng giúp ngành âm nhạc thăng hoa, nhưng AI là một thách thức hoàn toàn khác, có thể xóa sổ cơ hội sống sót của phần lớn nghệ sĩ. Các nghệ sĩ và các tòa án sẽ phải đứng về phía nghệ sĩ trong những vụ kiện chống lại các mô hình AI học theo phong cách hay giọng hát của họ. Trong bối cảnh này, ngành âm nhạc đang đứng trước một tương lai không chắc chắn, khi mà sự phát triển của AI đang tạo ra cả cơ hội và thách thức cho các nghệ sĩ.

Để đối mặt với thách thức này, các nghệ sĩ và ngành âm nhạc cần phải thích nghi và tìm ra cách để tồn tại và phát triển trong thời đại công nghệ số. Việc tìm ra cách để kết hợp AI với âm nhạc do con người tạo ra có thể là một hướng đi mới cho ngành âm nhạc trong tương lai.

Spotify và các nền tảng phát nhạc trực tuyến khác đang trở thành sân chơi chính cho các ban nhạc AI. Việc các nền tảng này công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra bằng AI có thể là một bước tiến quan trọng trong việc định hình tương lai của ngành âm nhạc.

Phạm Công Thắng – Một Nghệ Sĩ Đa Tài Với Hành Trình Sáng Tạo Không Ngừng

Với hơn 40 năm theo đuổi đam mê, Phạm Công Thắng đã khẳng định mình là một nhà báo, nghệ sĩ nhiếp ảnh, nhà văn và nhà sưu tầm đa tài. Sinh năm 1954, ông đã gắn bó với ngành báo chí và nhiếp ảnh từ lâu, và được biết đến với biệt danh ‘lãng du’ bởi sự nghiệp của mình gắn liền với việc đi lại, khám phá và sáng tạo.

Làm phóng viên ảnh đã giúp ông có cơ hội lặn lội khắp mọi nơi, bắt gặp những khoảnh khắc sự kiện quan trọng và phục vụ tòa báo. Sự đam mê với nhiếp ảnh đã thôi thúc ông bước vào con đường nhiếp ảnh nghệ thuật, một hành trình đòi hỏi sự kiên nhẫn và sáng tạo. Ngoài việc gắn bó với ngành hàng không, ông còn có cơ hội khám phá nhiều quốc gia khác.

Thành quả của ông là 3 cuộc triển lãm ảnh và 2 tập sách ảnh cá nhân. Triển lãm ảnh đầu tiên có tên ‘Quê hương’ được tổ chức vào năm 1999 tại Thanh Hóa, với những tác phẩm ảnh đậm chất xứ Thanh. Tiếp theo là triển lãm ‘Khoảnh khắc’ vào năm 2011, ghi lại những mặt của đời sống xã hội. Và gần đây nhất là triển lãm ảnh ‘Những lát cắt cuộc sống’ vào năm 2024.

Không dừng lại ở đó, ông tiếp tục ‘lãng du’ với một không gian mới – văn học. Trong vòng 5 năm từ 2021-2025, ông đã cho ra đời 4 tập truyện ngắn. Các tác phẩm của ông nhận được nhiều đánh giá tích cực từ các nhà văn và nhà phê bình văn học. Phong cách của ông có thể được tóm tắt bằng những từ ‘sống động, nhân văn’.

Song song với sự nghiệp văn học, ông cũng xây dựng một bảo tàng mini ‘Không gian lưu giữ và trưng bày ký ức Nhiếp ảnh’. Vào ngày 7/6/2025, Tổ chức Kỷ lục Việt Nam đã công nhận và trao bằng xác lập kỷ lục Việt Nam cho công trình lưu giữ này.

Phạm Công Thắng đã chứng minh rằng ‘gừng càng già càng cay’, vẫn tiếp tục tích cực hoạt động và sáng tạo ở tuổi ‘thất thập’. Ông tiếp tục là một nguồn cảm hứng cho nhiều người, đặc biệt là những người trẻ tuổi muốn theo đuổi đam mê của mình.

Tìm hiểu thêm về Phạm Công Thắng trên Google.

Hy vọng rằng, những đóng góp của ông sẽ được ghi nhận và tôn vinh trong thời gian tới.