Họa sĩ Lê Thiết Cương, một trong những tên tuổi tiêu biểu của giới hội họa Việt Nam đương đại, đã ra đi vào ngày 17/7 sau một thời gian dài chống chọi với bệnh ung thư. Sự ra đi của ông đã để lại nhiều thương tiếc trong cộng đồng nghệ sĩ và những người yêu nghệ thuật.

Lễ tang của họa sĩ Lê Thiết Cương diễn ra vào sáng ngày 21/7 tại Hà Nội, với sự tham gia của nhiều đồng nghiệp, bạn bè và gia đình. Không khí lễ tang vô cùng trang nghiêm và xúc động, với những lời tiễn biệt đầy cảm xúc và sự hiện diện của nhiều nghệ sĩ, nhà văn, nhà thơ. Con trai của họa sĩ, Lê Nguyên Nhật, cùng em trai đã chuẩn bị lễ tang một cách chu đáo, theo lời dặn dò của bố trước khi mất. Họ muốn mở lòng và đón nhận nhiều bạn bè đến tiễn biệt.

Trong giây phút mặc niệm, nghệ sĩ sáo Lê Thư Hương đã thổi bản nhạc ‘Siciliano’ của Sebastian Bach, một trong những bản nhạc yêu thích của họa sĩ. Nhiều người tham dự đã không cầm nổi nước mắt khi nhớ về sự ra đi của ông. Họa sĩ Lê Thiết Cương luôn nhấn mạnh tầm quan trọng của việc có nhiều bạn bè và được yêu thương.

Họa sĩ Lê Thiết Cương được nhớ đến với ba từ khóa: kỷ luật, tài hoa và tối giản. Ông đã sống và làm việc chăm chỉ trong gần nửa thế kỷ, không ngừng khao khát tìm kiếm cái đẹp trong nghệ thuật và cuộc sống. Ông đã tham gia vào 26 triển lãm cá nhân và 10 triển lãm nhóm, để lại dấu ấn đậm nét trong nền mỹ thuật Việt Nam đương đại.

Ông Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam, đã có điếu văn sâu sắc về cuộc đời và sự nghiệp của họa sĩ. Ông đánh giá cao tinh thần làm việc chăm chỉ, sự quảng giao và tình yêu thương của Lê Thiết Cương đối với đồng nghiệp và người trẻ. Ông cũng nhấn mạnh sự đam mê của Lê Thiết Cương trong nhiều lĩnh vực, từ hội họa, văn chương đến xuất bản.

Họa sĩ Lê Thiết Cương đã thành công với nhiều chất liệu khác nhau, từ màu bột, sơn dầu, sơn mài đến gốm và điêu khắc. Ông Vi Kiến Thành, cựu Cục trưởng Mỹ thuật, Nhiếp ảnh và Triển lãm, đã đánh giá cao tinh thần khổ luyện của họa sĩ khi theo đuổi phong cách tối giản.

Gia đình và bạn bè của họa sĩ đã chuẩn bị lễ tang một cách chu đáo, với sự hiện diện của nhiều hoa sen và hoa hồng – hai loài hoa yêu thích của ông. Di ảnh của họa sĩ là bức chân dung ông đứng trước tấm toan trắng, trên tay là bút vẽ. Trên bàn viết sổ tang, gia quyến đã đặt hoa tươi và tờ báo có bài viết ‘Đã dừng lại một hành trình’ của Đẹp. Bài viết đã khép lại với câu: ‘Đa tài, kiến tạo cái đẹp bằng nhiều con đường, Lê Thiết Cương là bạn hữu của nhiều giới và là một con người sống nghĩa tình, có chiều sâu văn hóa. Hành trình của Đẹp nơi anh đã dừng lại với sự nghiệt ngã của số phận, nhưng cái Đẹp mà Lê Thiết Cương thắp lên – vẫn còn ở lại’.

Nhiều người đã đến tiễn biệt họa sĩ, trong đó có những người bạn trong giới hội họa, văn học, hàng xóm, bạn học cũ và người yêu tranh. Tất cả đều nhớ về một Lê Thiết Cương hào sảng, trượng nghĩa và có sự kiêu ngạo của một nghệ sĩ tài hoa.

Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam vừa ra mắt một chuỗi chương trình giao lưu nghệ thuật định kỳ giữa nghệ sĩ và công chúng. Mục đích của sự kiện này là chia sẻ những câu chuyện độc đáo về hành trình sáng tạo của nghệ thuật Việt Nam đương đại và giới thiệu những câu chuyện hậu trường về quá trình sáng tạo của các nghệ sĩ Việt Nam hiện nay.

Buổi đầu tiên trong chuỗi chương trình, có tên gọi “Art Talk”, đã được tổ chức với chủ đề “Trần Thanh Thục – Lặng lẽ một dòng tranh vải”. Chương trình này tập trung vào hành trình nghệ thuật bền bỉ và tinh tế của họa sĩ Trần Thanh Thục, người đã dành hơn 4 thập kỷ để kiên trì sáng tác với chất liệu tranh vải – một ngôn ngữ tạo hình vừa cổ điển, vừa hiện đại nhưng ít được lựa chọn.

Họa sĩ Trần Thanh Thục, sinh năm 1960, quê Nam Định (nay là Ninh Bình), tốt nghiệp Trường Cao đẳng Mỹ thuật Hà Nội (nay là Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội). Bà được biết đến là một trong những người tiên phong trong việc sáng tạo dòng tranh vải và đã gắn bó với nó trong suốt 45 năm qua. Bằng cách sử dụng những mảnh vải với màu sắc khác nhau, bà đã tạo ra một phong cách nghệ thuật riêng biệt, lặng lẽ nhưng sâu sắc.

Các tác phẩm của bà không chỉ mang chất thơ, tính biểu cảm mạnh mà còn thể hiện sự tìm tòi không ngừng trong tư duy thị giác và cấu trúc tạo hình. Mỗi tác phẩm của họa sĩ Trần Thanh Thục được xem như một bản hòa ca giữa chất thơ, chiều sâu biểu cảm và cấu trúc tạo hình giàu trí tưởng tượng.

Trong buổi trò chuyện, công chúng sẽ được khám phá quá trình sáng tác tranh vải của bà, từ cảm hứng ban đầu, bố cục thị giác đến kỹ thuật xử lý chất liệu như một phương thức biểu đạt nghệ thuật cá nhân. Đặc biệt, tại chương trình, công chúng còn có cơ hội chứng kiến họa sĩ Trần Thanh Thục trình diễn và thao tác một số bước trong các công đoạn sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật từ vải.

Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam kỳ vọng rằng, Art Talk sẽ trở thành cầu nối sáng tạo giữa nghệ sĩ và công chúng, là nơi nuôi dưỡng tình yêu nghệ thuật, khơi gợi đối thoại và lan tỏa những giá trị thẩm mỹ sâu sắc trong đời sống đương đại. Đây cũng là một phần trong nỗ lực của Bảo tàng nhằm đưa nghệ thuật đến gần hơn với cộng đồng, thông qua những hình thức trải nghiệm chân thực, sống động và nhân văn.

Nghệ sĩ Thành Tài, một cái tên đã trở nên quen thuộc với những người yêu thích cải lương, hiện đang phải vật lộn với cuộc sống khó khăn ở tuổi xế chiều. Được biết đến như một “bản sao” của “hoàng đế đĩa nhựa” Tấn Tài một thời, ông đã từng làm say đắm nhiều người với giọng hát đặc trưng của mình. Bên cạnh người vợ nghệ sĩ Lệ Châu, một đào cải lương tài năng, ông đã rong ruổi trong ngành giải trí suốt nhiều năm. Tuy nhiên, khi dòng chảy của cải lương bắt đầu suy giảm, cặp đôi này đã phải đương đầu với những khó khăn về kinh tế, chấp nhận làm nhiều công việc để có thể kiếm sống.

Ở tuổi cao sức yếu, nghệ sĩ Thành Tài đang phải đối mặt với nhiều vấn đề sức khỏe đáng lo ngại, bao gồm sỏi mật, sỏi thận và đau nhức xương khớp. Người vợ Lệ Châu của ông cũng không tránh khỏi khó khăn, với chứng huyết áp và rối loạn tiền đình mãn tính. Cô phải phụ thuộc vào thuốc ngủ để có thể ngủ mỗi tối trong suốt 14 năm qua. Những vấn đề sức khỏe này càng làm加重 khó khăn của cặp đôi nghệ sĩ.

Cặp đôi hiện đang sống trong một căn nhà trọ rộng 9m2 tại TPHCM, cùng với một người cháu ngoại. Chi phí thuê nhà mỗi tháng lên đến 3 triệu đồng, và họ chỉ có thể trông chờ vào những lời mời biểu diễn thỉnh thoảng để có thêm chút thu nhập. Mặc dù cuộc sống khó khăn, nghệ sĩ Thành Tài vẫn giữ được niềm đam mê với ca hát. Ông vẫn khao khát được trở lại sân khấu, và trong một buổi gặp gỡ gần đây, ông đã ngẫu hứng hát lại trích đoạn “Khi rừng mới sang thu” để tặng cho mọi người.

Với ông, ca hát không chỉ là niềm vui tuổi xế chiều mà còn là cách để có thêm chút thu nhập đỡ đần kinh tế cho cả hai vợ chồng. Nghệ sĩ Thành Tài cho thấy rằng, dù ở bất kỳ hoàn cảnh nào, đam mê và tình yêu với nghề vẫn luôn hiện hữu. Ông hy vọng rằng, qua những nỗ lực của mình, có thể tiếp tục tạo ra những giá trị nghệ thuật, mang lại niềm vui cho những người yêu thích cải lương.

Qua câu chuyện của nghệ sĩ Thành Tài, chúng ta có thể thấy được sự khó khăn và thử thách mà nhiều nghệ sĩ phải đối mặt khi về già. Cuộc sống của họ không chỉ là những khó khăn về kinh tế mà còn là những thử thách về sức khỏe và niềm đam mê với nghề. Tuy nhiên, vẫn có những nghệ sĩ như Thành Tài, với tình yêu và đam mê không phai nhạt, tiếp tục cống hiến và mang lại niềm vui cho công chúng.

Thông qua câu chuyện này, công chúng cũng được nhắc nhở về tầm quan trọng của việc trân trọng và hỗ trợ những nghệ sĩ đã cống hiến cho nền văn hóa và nghệ thuật của dân tộc. Bằng cách chia sẻ và quan tâm, chúng ta có thể phần nào giúp nghệ sĩ Thành Tài và nhiều nghệ sĩ khác vượt qua khó khăn, tiếp tục theo đuổi đam mê của mình.

Hiện tại, nghệ sĩ Thành Tài vẫn đang hy vọng nhận được sự quan tâm và hỗ trợ từ công chúng, để có thể tiếp tục thực hiện đam mê của mình, cũng như cải thiện cuộc sống khó khăn hiện tại. Liên hệ với …, mọi thông tin và ủng hộ sẽ được chuyển trực tiếp đến nghệ sĩ.

Lê Thiết Cương – Một người nghệ sĩ chân chính đã ra đi vào ngày 17/7/2025, để lại nhiều tiếc nuối cho giới nghệ thuật và những người yêu văn hóa. Sự ra đi của ông đã để lại một khoảng trống không thể lấp đầy trong thế giới nghệ thuật Việt Nam.

Nhớ đến Lê Thiết Cương, người ta nhớ đến những câu chuyện về hội họa, về những chia sẻ đau đáu về đời sống và văn hóa, đặc biệt là sự đam mê với gốm. Ông sinh năm 1962, là một họa sĩ có phong cách riêng, với triết lý về tối giản trong nghệ thuật. Lê Thiết Cương đã chọn “con đường tối giản để đi về bến của mình”, như một cách để tìm kiếm sự bình yên trong cuộc sống.

Gốm là một chất liệu mà Lê Thiết Cương đặc biệt yêu thích. Ông đã dành nhiều thời gian để học hỏi và tìm hiểu về gốm, từ men, từ than củi, từ lò, từ nhiệt độ… cho đến việc vẽ họa tiết lên sản phẩm trước khi cho vào lò nung. Sự đam mê với gốm của ông đã dẫn đến nhiều triển lãm và hoạt động nghệ thuật đặc biệt. Ông đã khẳng định rằng gốm Việt Nam có giá trị cao và độc đáo, được thế giới công nhận.

Năm 2022, Lê Thiết Cương cùng với một số nghệ sĩ khác đã tổ chức triển lãm “Con giống” tại Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng. Triển lãm này đã để lại nhiều dấu ấn trong đời sống mỹ thuật của Đà Nẵng. Đặc biệt, Lê Thiết Cương đã dành nhiều tâm sức để thúc đẩy sáng tạo nghệ thuật cho các nghệ sĩ trẻ. Ông đã chọn Lê Ngọc Thuận, chủ nhân của Cococasa Gallery tại Hội An, là người được ông hỗ trợ và chia sẻ kinh nghiệm.

Qua những hoạt động nghệ thuật của mình, Lê Thiết Cương đã để lại nhiều ân tình cho giới nghệ thuật và những người yêu văn hóa. Ông đã ra đi, nhưng những gì ông để lại sẽ còn mãi là một phần của lịch sử nghệ thuật Việt Nam. Một trong những triển lãm đáng chú ý của ông là “Gốm Thiệp”, được tổ chức tại Hội An vào tháng 6 vừa qua. Đây là một triển lãm đặc biệt, với gốm là chất liệu chính.

Lê Thiết Cương đã có những chia sẻ sâu sắc về nghệ thuật và cuộc sống. Như khi ông nói về chiếc then cửa nghệ thuật, rằng nó đã giữ yên được cho ngôi nhà, giữ yên được lòng người, thì mới có thể giúp cho dân tộc này đi qua được “mùa chiến tranh” để đến với hòa bình. Dù đã ra đi, nhưng những tư tưởng và triết lý về nghệ thuật của Lê Thiết Cương sẽ còn mãi là một phần của di sản văn hóa Việt Nam.